Световноизвестният британски музикант Джон Пейн е едно от големите имена в all-star формацията Intelligent Music Project на д-р Милен Врабевски. Той участва в най-новия албум The Creation и ще пристигне в България през май, за да се включи в турнето, което ще мине през София, Пловдив, Варна, Бургас, Солун и Букурещ. Джон Пейн се присъеднява към Рони Ромеро и легендарния барабанист Боби Рондинели като част от лийд острието на предстоящата концертна обиколка. Пейн има забележителна кариера, а голямата му популярност идва, когато през 1991 основателят на Asia, Джеф Доунс, го кани за фронтмен на супер групата. Като певец, басист, съавтор и копродуцент, Пейн записва с Asia осем студийни албума, няколко концертни издания и прави световни турнета с великата формация. От юни 2007 той е начело на групата Asia featuring John Payne. Джон Пейн е част от Dukes of the Orient, но продължава да прави концерти с The Rock Pack. Той е основател на прог рок бандата GPS. Джон е също китарист, фотограф, звукорежисьор и продуцент. Той е съавтор и участник в мащабната продукция, поставена в Лас Вегас - "Raiding the Rock Vault". Елена Розберг се запознава с Джон Пейн преди 7 години, по време на записите на третия албум на д-р Милен Врабевски Тouching The Divine. Тогава Джон идва специално от Съединените щати в София, за да работи с невероятния екип на д-р Врабевски и Иво Стефанов в Intelligent Music Studio. За българските рок почитатели Джон Пейн даде ексклузивно интервю пред Елена. Джон, за четвърти пореден път участваш в албум на Intelligent Music Project. Това вече е сериозна история на сътрудничество с българския проект. Какво те привлича най-много в проекта на д-р Милен Врабевски? Да, вече се натрупаха доста плодотворни години на прекрасно сътрудничество с проекта на д-р Врабевски. Спомням си с удоволствие, че началото на историята постави един телефонен разговор с моя приятел и един от най-добрите барабанисти в света, Саймън Филипс. Той ни свърза с Милен. Малко след това от България ми бяха изпратени демо версиите на песните от албума Touching the Divine. Качеството на композиторската работа и изборът на музикантите за проекта ме спечелиха окончателно! Така започнаха нещата за мен с IMP. Кои послания в песните на IMP са най-близо до сърцето ти? Всеки албум има дълбоко послание и преди да изпея дадена песен с Милен винаги кометираме темата на композицията и смисъла на текста. В наши дни рядко може да откриете дълбочина в лириката. IMP със сигурност го е постигнал. Новият албум The Creation продължава концептуалната идея, която стои зад Intelligent Music Project. В албума има както красиви струнни балади, така и песни, подходящи за по-твърд вкус. Екипът е страхотен – от човека, който пише музиката, до уникалните музиканти, които я изпълняват. Цялата продукция, всички, които са замесени в проекта… наистина са прекрасни! Знам, че е трудно да се отговори на въпроса, но все пак - имаш ли любима песен от албумите на IMP, в които си участвал досега? Обичам “Mind Projection” (от Touching the Divine). Освен красивата музика и въздействащия текст, с тази композиция ме свързва и силната емоция от неповторимия шанс тогава да работя с такива величия от света на рока – Саймън Филипс, Нейтън Ийст, Тим Пиърс и Джоузеф Уилямс, чието пеене e фантастично. Да, може би това е моята най-любима песен, но в албумите на д-р Врабевски има още толкова много страхотни композиции и мелодии, които носят невероятен инструментален заряд, че бих се затруднил да изброя всички. Имал ли си възможност да работиш с някой от останалите музиканти, които участват в записите на новия албум на д-р Врабевски The Creation - Рони Ромеро, Боби Рондинели, Тод Сукърман, Карл Сентенс, Ричард Грисман? С Тод Сукърман от Styx сме приятели от дълги години и аз го предложих за този проект. Той е толкова добър барабанист! Невероятно талантлив. Миналата година Тод беше обявен от сп. "Modern Drummer" за лайв барабанист №1 в света. И знаеш ли... досега не бяхме работили заедно двамата. Тъкмо новият албум на IMP The Creation ни даде такава възможност! За нас, като двама добри приятели, беше прекрасна мисълта, че сме професионално заедно и записваме музика в общ проект. Въобще, беше страхотно да имам за пръв път възможност да работя с всички тези прекрасни музиканти, които са на борда. Напоследък новините за предстоящи концерти са много редки, така че очакваното турне на IMP през май е много вълнуващо за любителите на музиката в България и съседните страни. Как те кара да се чувстваш възможността отново да излезеш пред публика на живо? Заради пандемията, свързана с Covid-19, моят активен концертен живот като изпълнител беше преустановен на 15 март 2020. Помня много точно тази дата. Току-що бяхме завършили рок круиз, който беше посветен на музиката от 80-те. Все още ме държеше емоцията, когато бе обявено началото на пандемията. Ужасно е, че толкова дълъг период от време не беше възможно да свиря и пея на живо. Наистина нямам търпение да изляза на сцената в България! Зареден съм огромно желание да споделя вдъхновяващите песни на IMP с невероятната публика! Освен София, Варна, Пловдив и Бургас, обиколката ще премине през Букурещ и Солун. Правили ли сте концерти в някой от тези градове преди? Да, спомените ми ме връщат в годините, когато бях лийд вокалист на Asia и бяхме на едно от концертните си турнета в Европа. Asia беше една от първите групи, свирили в Букурещ в началото на 90-те. Концертът беше на футболния стадион на Динамо Букурещ. Беше изумително. Ще се възстанови ли музикалният бизнес след тежката криза, през която преминава? Какви нови начини, подходи, политики, формати трябва да се търсят, за да могат артистите не само да оцелеят, но и да направят с вдъхновение това, което трябва да им е приоритет - музиката? Свидетел съм как много прекрасни музиканти, техници, звукорежисьори, композитори, взеха решение да се пенсионират или направо да се откажат от това, което е било център на живота им - музиката. Това дълбоко ме натъжава. Правителствата оказват незначителна подкрепа или въобще не дават помощ за музикалния бизнес, който понесе огромен удар в тази ситуация. Но аз съм убеден, че нещата ще се върнат на мястото си. Така ми се иска да вярвам. Музиката е във вените ни и никога няма да умре. Освен, че трябва да поддържат добра вокална и физическа форма, за артистите, както и за всички хора, е важно да се грижат и за психичното си здраве. Тежкият период на социална изолация и трудностите, пред които сме изправени, породени от глобалната криза, продължават вече доста дълго време. Ти как се справяш? Успяваш ли да поддържаш висок дух и добро настроение? Подобно на много от моите приятели от музикалния свят, последните дванайсет месеца бяха много трудни за психиката и ми беше почти невъзможно да се концентрирам върху работата. Преди шест седмици се разболях от Covid-19 и го изкарах доста тежко. Липсата на сила, апатичност и умора продължиха цял месец. Сега вече се чувствам много по-добре и наистина съм фокусиран върху ангажиментите, които ми предстоят. Минавам през активен период на възстановяване, укрепване на организма, насочил съм мисълта, енергията и вдъхновението си към музикалните проекти, с които съм ангажиран. Бих ли ни разказал за текущите неща, по които работиш? Постоянно записвам музика в студиото си. Имам късмета да притежавам голямо аналогово студио с 80-канална конзола. Току-що завърших три инструментални парчета за едно тв шоу. Също така предстои да миксирам песен, която написах за благотворителната организация The Orphaned Starfish, с участието на Buck Dharma, Steve Augeri, Kelly Keagy, Tony Lewis. И аз участвам с вокали. Освен това, работим по нов албум на моята банда ASIA FJP. През май ми предстои пътуване до Европа, зада се включа в предстоящото турне на Intelligent Music Project. Мисълта, че ще изляза на една сцена с такива музиканти като Боби Рондинели и Рони Ромеро, и всички страхотни български инструменталисти и певци в групата, ме прави щастлив. Велико е очакването да пея пред невероятната българска публика!